文/容海恩
近年中國動畫電影的發展突飛猛進，在全球各地市場屢創佳績。其中《哪吒之魔童鬧海》（下稱《哪吒2》）更是憑藉突破125億元人民幣的票房成績，超越多部迪士尼與彼思動畫，成功登頂全球動畫電影票房榜，寫下中國電影史上的輝煌篇章。筆者認為，《哪吒2》不但見證了中國動畫產業的進步，說好「中國故事」，更在全球市場強化了我國的「文化輸出」，成功展現了我國的「軟實力」，使中國動畫逐步走向國際舞台。
《哪吒2》是2019年大熱動畫《哪吒之魔童降世》的續作，當中除了延續了前作的成功元素，亦進一步提升了故事深度、視覺效果與人物塑造，讓中國動畫達到了新高度。《哪吒2》對相關經典故事進行了全新演繹，不僅保留了傳統神話的核心精神，同時融入了現代價值觀，使其更切合時下年輕觀眾的審美與情感需求。
此外，《哪吒2》對哪吒與敖丙的關係進行了更深入的刻畫，二人不再是單純的敵對關係，而是在宿命糾葛之中尋找自我定位，呈現出「宿命與選擇」的核心主題。哪吒不再只是反抗命運的「魔童」，他以行動證明「我命由我不由天」，成功掌控自身命運；敖丙則在家族責任與自我認同間徘徊，展現複雜的內心世界。這些角色的塑造讓電影超越了單純的視覺盛宴，成為一場關於身份認同與選擇權利的深刻哲學探討。
技術方面，《哪吒2》彰顯了中國動畫製作技術的飛躍進步與創新努力，相較前作有了明顯而長足的提升，達到了國際頂尖水平，特別是在視覺風格上，巧妙融合了中國傳統水墨畫與現代3D動畫技術，營造出亦真亦幻的畫面效果。同時，製作團隊運用了最新的動作捕捉技術，使角色動作更加流暢且富有張力，讓動畫角色達到前所未有的真實層次，成為更具生命力的動畫演繹。這種技術與美學的結合，不僅為觀眾帶來震撼的觀影體驗，亦為香港電影業提供了寶貴的借鑒機會。
香港曾是華語電影的先鋒，但在動畫製作方面發展較為緩慢，若能學習《哪吒2》的成功模式，將香港文化元素與新興動畫技術結合，或可為香港電影業探索新的發展方向。《哪吒2》的成功在於創新演繹中國傳統神話，而事實上香港特區亦擁有豐富的本地文化與故事，如早前大熱的電影《九龍城寨之圍城》便是優質的創作動畫素材。香港動畫產業可以借鑒《哪吒2》的經驗，將香港特色與現代元素融合，打造既有香港特色，亦具國際吸引力的作品，並善用社交媒體、粉絲經濟和跨界合作，擴大影響力，發揮中西薈萃的優勢，藉以創造更多商業價值，更能帶動周邊產業發展。
總括而言，《哪吒2》在故事、角色塑造和動畫技術上都超越前作，不僅是一部優質娛樂作品，更承載豐富的文化內涵與哲思。對香港電影業而言，《哪吒2》在創意、技術和營銷等方面都提供了寶貴經驗，若香港電影業能汲取其成功要素，結合香港特色，定能創作出更多優秀作品，在國際舞台上展現香港魅力，說好「中國故事」和「香港故事」。
（作者為新民黨副主席、立法會議員、執業大律師）
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